绚彩千姿的潮彩艺术

    瓷器彩绘是指在瓷器上进行彩绘等装饰加工的一项工艺，简称彩瓷。彩瓷主要分为釉上彩和釉下彩两大类。从我国的瓷器发展状况来看，各个不同的历史时期都取得了辉煌的成就。全国各地的彩瓷，品种繁多，流派纷呈，风格迥异。在品种上有品质幽雅的青花瓷器、清新绚丽的斗彩瓷器、秀逸雅致的粉彩瓷器，还有浓郁艳丽的五彩瓷器、温雅清逸的素三彩、婀娜多姿的珐琅瓷器……
    广东彩瓷是我国一大名瓷品种。经过近三百年演变发展，广东彩瓷熔历代彩瓷技艺于一炉，以形成独特的风格而闻名于世。由于地理位置和文化、风土人情以及受外来文化艺术的影响，同广东木雕分为广州木雕和潮州木雕、粤绣分为广绣和潮绣一样，广东彩瓷也分为广州彩瓷和潮州彩瓷。陶瓷专家简称为“广彩”和“潮彩”。这是因为两者间的彩绘风格、彩绘形式、彩绘工艺、彩绘颜料等方面，有着微妙的差异。
    潮州彩瓷是指潮汕地区瓷器彩绘的通称，它创始于潮州。这里所言“潮州”系广义的历史范畴，既指今之潮州市（含饶平、潮安二县及枫溪、湘桥二区），也可指称从前的潮州府（涵盖今之汕头、潮州、揭阳三市及梅州市所属的大埔、丰顺两县）。后者虽不属现行政区体系，但在国内外某些人群中，习惯上仍以“潮州”来指同一文化类型的区域。这个区域也称潮汕地区（吴榕青《潮州历史政区地理述略》）。正如一句俗语所云“潮州九县皆姓潮”。
    潮州彩瓷是随着潮州瓷器装饰的发展而逐渐产生发展的。唐宋时期，潮州瓷器已有刻花、划花、点彩、堆花装饰工艺；明代潮州青花艺术得到发展；清代，则粉彩流行。青花和粉彩这两大彩瓷形式一直支配着潮州彩瓷装饰艺术的地位。潮彩在发展的历史长河中，不断融汇我国古今名瓷的彩绘技法丰富自已，既有各地彩瓷的艺术共性，又有自已的艺术特色和地方风格，它具有立意高雅、格调清新，赋物传神，纹样多变，色彩瑰丽及多姿多彩的艺术特点，犹如一颗绚丽多彩的奇葩，盛开在我国彩瓷艺术的百花园中。
    从潮彩的发展历史上看，其艺术形式和地方风格的形成与社会的进步、经济的发展、技艺的提高和贸易的需要相联系的，是随着时代的前进而不断变化、发展的。如今，随着陶瓷工艺技术和现代装饰艺术的不断发展，瓷器装饰艺术形式的多样化，也给潮彩创新开辟了新的天地。潮彩艺术在继承发展中，经过岁月的演变磨合，呈现了新图式、新格调，而新材料、新技术的推广应用，也为潮彩的不断丰富增添了新的内涵和新的光彩。
    潮彩在过去漫长的岁月中，一直被埋没。主要原因是当时潮彩产品多是民间实用食器类，产品多直接远销至东南亚、中东和欧美各地，除在本地可能见到外，在其它地区是不易见到，故不为人们所注意。解放后，党和人民政府十分重视祖国文化遗产的发掘，先后多次派出陶瓷专家、考古工作者亲临潮州四郊考察，发掘了许多传统陶瓷珍品。出土的宋代青瓷、白胎瓷，晶莹如玉，工艺精湛，造型古朴，瓷面彩绘装饰技法丰富多彩，可与南北各地名窑相媲美。自此潮彩才逐渐进入人们的视野。
    关于潮彩的研究，过去没有得到应有的重视，再加上文献没有记载，世人知其名称者寥寥无几，于是被人们淡漠遗忘，甚至在陶瓷史上也失去应有的地位，迄今也未见有全面系统叙述潮彩的专著。本书力求较系统地从地方历史文化、经济、工艺、技艺的视野来展示潮彩的形成发展、彩绘艺术、彩绘工艺等方面以及潮彩老一辈艺人、名师名作的风采，各部分并配以相关的图片。书中所述的“潮彩”具体来说主要是介绍以宋代就有“瓷都”之称的潮州（城区及枫溪）瓷器彩绘艺术为主，兼顾历来陶瓷生产规模较大的饶平九村、三饶、新丰，以及大埔高陂、汕头等地的瓷器彩绘，希望能引起关心潮彩艺术的人士的关注，或能对推动潮彩艺术创作有涓埃之助，则当幸甚。        

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来 源： 粤东新闻网
作 者： 郑振强