丹青泼彩卧游山川——汕头山水画瓷板镶嵌造型组件欣赏 – 潮汕文化网-实时追踪传统民俗习俗文化新闻资讯信息网站！

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高山流水（瓷板画）曾粮

去年底，在广州二沙岛岭南会展馆举办的“广东潮汕工艺美术大师精品展”上，省工艺美术协会会长、省工艺美术大师张春雷，中国工艺美术大师吴锦华等人来到汕头展区参观时，在山水画瓷板镶嵌造型组件作品前驻足良久，仔细观看，倍加赞赏，认为这组作品“造型独创，画功大胆，放得很开，艺术水平较高”。作品就出自“汪派山水”的第三代传人、汕头高级工艺美术师曾粮之手，的确有别于他以前的任何一件作品，给人以耳目一新的感觉。

乍看此组作品，使人眼前一亮的是特别的造型设计。作者为打破陶瓷造型的传统格式，独劈蹊径地采用瓷板镶嵌的工艺形式，结合现代造型设计“立体构成”的理念，把瓷板切割成所需的形状，进行拼接粘合，构成理想的造型。并且由多个独立造型加以组合为“山”字型，形成我们现在看到的艺术效果。整组作品造型线条简约，风格大方，富有强烈的现代气息，在陶瓷造型设计中是一次新的尝试。画面上的色彩类似青花色釉，仔细端详方知是采用釉上新彩工艺绘制的。从陶瓷艺术作品类别上讲，新彩是比较“低价值”的彩种，但从陶瓷艺术的表现力上来看，新彩工艺最灵活多变，可操控性最强，作者采用此工艺制作，也是出于对作品艺术效果表现力的要求而确定的。在画面彩绘上采用高远法布局，综合运用了中国画的勾勒、皴擦用笔，水墨晕散等技法，根据瓷面不吸水的特点，操控水流形状、方向，使其产生出水纹肌理效果，从而使画面层次丰富，变化万千，一如宣纸上山水笔墨韵味。但见画面上山峦起伏连绵，悬崖峻峭，树木浓密，飞泉高挂，云升雾涌，一片迷蒙，宽阔的江面上白帆点点驶向烟雨迷雾处，逐渐消失在天际，动静相生，顿显几分生机。作者巧妙利用山石、树木、亭舍等的大少对比，使空间显露，将山川、江河推向远方，由清晰的近山到空濛的远山，从碧波荡漾的近水到烟雾缥缈的远水，恍若流向千里之外，淡荡清旷，意境绵渺。

这组作品分为三件，前后六个面分别相对独自构图，但组合在一起又相互协调，成为一个不可分割的整体画面，这在以往陶瓷彩绘艺术品尚未曾见过的。而在彩绘技巧上除了吸收中国画构图、用墨等基础元素外，用了类似于釉下青花的釉上彩蓝料，把画面表现得更充分、细致，表达出作者对山水画特有的典雅、宁静和清新的艺术境界的认识和审美理念。欣赏此组作品发现在画面上没有任何题诗写款，只署上作者名字并隐于画面之中，似乎给观者以更广阔的想象空间，这也许是作者有意识的留笔。我国美学理论家李泽厚先生说：“意是性与理的统一，境是形与神的统一”。此组山水瓷板画作品在“意”和“境”上能有如此充分的表现，留给观者便是以“静观”和“养性”的心态，去感悟“虚拟山水”之美，从而达到“足不出户，卧游山川”之精神享受。