揭阳木雕：我国木雕工艺史的一枝奇葩

　  2008年6月，揭阳木雕被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。木雕是揭阳源远流长的民间手工技艺，由于大多要施以金漆或彩绘，所以也称“金漆木雕”。在我国传统木雕工艺的各个流派中，揭阳木雕因其悠久的历史、高超的技艺、鲜明的地方特色，尤显得戛戛独造。
　　2004年，新中国成立50多年来，由中国工艺美术学会第二次颁发的“中国工艺美术终身成就奖”全部荣归揭阳，著名木雕艺术家林行能名列其中。揭阳木雕的艺术高度可见一斑。
　　揭阳木雕，源远流长。上世纪80年代，在揭西金华镇发掘到新石器晚期独木舟一条，其两舷有简单的越式图案，这是目前已知的揭阳最早木雕作品。
　　唐初，三山神庙的崛起，开始汇集揭阳木雕的艺术精华。北宋元丰时期（1078~1085），揭阳木雕就已具有较高的工艺水平。
　　南宋绍兴十年（1140），随着揭阳县衙、揭阳学宫的相继建设，木雕饰件大量使用，地方特色遂基本形成。清代末期，揭阳木雕的种类与强项已达高峰，其中建筑木雕、神龛、神轿、馔盒、木狮的创作，都在岭南地区占有重要的地位。
　　光绪间所建广州陈氏家庙（书院）的木雕精品，许多出于揭阳匠人之手。至上世纪40年代，达到空前繁荣、鼎盛。建国后一段时间，揭阳木雕以供应出口的木狮、挂屏为主。改革开放后，随着大量古建的修缮、仿古建筑的兴起，建筑装饰木雕得到复兴，同时，适应市场需求的木雕摆件也成为创作的大项。
　　清朝中期，名匠黄开贤首创《半畔蟹篓》，并创造“毛尾”雕刀，解决了多层镂通的技艺难题，为当今闻名中外的“虾蟹篓”立下大功。当代名匠郭映腾、林应足的佳作《梅花喜鹊》，工精艺巧，富丽堂皇，现悬挂于人民大会堂广东厅；被中国工艺美术学会授予“中国工艺美术终身成就奖”的木雕艺术家林行能，作品《百鸟朝凤》获得中国工艺美术百花奖。由多位艺人合制巨型作品《贾元春省亲》，以大观楼为主体，分四个层次幽深壮阔展现大观园全景，在亭台轩馆、假山曲径、金窗玉槛、瑞木鱼花等景观中，活跃着贾府58个性格、神情、姿态各异之人物，可称揭阳金漆木雕代表作，现悬挂于九龙“好世界”酒家。揭阳金漆木雕的另一代表作《双凤朝牡丹》，现悬挂于中国驻日本大使馆。
　　“百姓日用而不知”的民间艺术
　　揭阳木雕通常是同建筑物、家具、神器结合在一起，作为它们的装饰或构件。其种类繁多，主要有木狮、宣炉罩、馔盒、神轿、屏风、人物等。相信大家闭目回忆，就会发现早已见识众多的木雕作品，只是有时不加注意罢了。我们的日常生活中，其实处处都有木雕艺术的踪迹。木雕艺术给人们留下多少温馨的、富于美感的回忆！
　　揭阳木雕风格粗犷、疏朗、古朴，多饰以金漆或彩绘，具有题材广泛、构图饱满、布局匀称、刀法繁而不乱等特色。
　　如果单论题材，则内容非常丰富。多以人们喜闻乐道的历史、传说、戏曲、花鸟虫鱼为主。木雕作品上最常见的吉祥物（如莲花、蝙蝠等）、建筑装饰的半畔蟹篓、工夫茶具、水族群像、传统潮剧剧目内容（如《三国演义》、《西厢记》）等，都体现了滨海地区的风情与社会情态，反映了人民祈福心愿和审美观，具有强烈的地方特色。
　　“通雕”技法成就揭阳木雕的历史地位
　　揭阳木雕的用材主要有杉木、樟木和红木。就其表现形式而言，有全贴金的金漆木雕，五彩描金的彩雕，清一色髹红（或黑）的漆雕和保持原木纹理的素雕等，其中以金漆木雕最为出名。其制作过程是在樟木（或杉木）上凿粗坯，然后精雕细刻，再经磨光，层层髹漆，最后贴以金箔。根据雕件题材、面积、位置等，或以“黑色装金”，或“五彩装金”，经过这样制作的作品，不仅辉煌灿烂，且能抗潮避蛀，经久不致崩裂变形或腐朽。
　　与用材的特点有关，揭阳木雕有着丰富的雕刻技法，主要有：沉（凹）雕、浮（凸）雕、圆（立体）雕、通雕（多层）和锯通雕（单层）五种，以通雕为突出特色。其风格形成过程有着鲜明的历史阶段，大约经历了1200年而至清代光绪年间定型。榕城北门关帝庙拜亭半边蟹篓木雕的创作，开启了潮汕地区建筑木雕以通雕为主要表现手法，潮州木雕特色随之逐渐形成。  

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来 源： 《揭阳日报》2009-03-22
作 者： 简乐