潮州枫溪通花瓷雕 – 潮汕文化网-实时追踪传统民俗习俗文化新闻资讯信息网站！

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    “通透”、“垫高”是潮州民间美术最具特色的艺术风格。
    通花瓷雕是潮州枫溪一种具有地方特色的雕贴镂空、精巧玲珑的陶瓷艺术品类。
    清末安济古庙中出现轰动潮州城的半畔通雕蟹篓，一时石雕中的通雕花篮、木雕石隆锯通为时尚，陶瓷艺人受其启示，产生了镂通瓷。至于通花之名，专家说来自抽纱，不无道理。潮州抽纱中有一种手工勾织的镂通产品称“通花”，枫溪通花瓷雕，受其启发，得其效果，故也叫通花。
    枫溪通花瓷雕是近代的产物。早期的通花“天字坛”，1934年为艺人吴显炽所创造，后经吴亚歪等艺人精心研究和改进，使之更为完美。开始的通花钱空图案比较简单，主要是竹梅纹和网地纹，造型样式除“天字坛”外，还有梅筒、箭筒、花瓶等。
    20世纪50年代以来，随着陶瓷工业的发展，雕刻技法、通花品种和纹样变化越来越多。在雕刻技术上，过去多为单层雕刻，现在既有双层雕刻，也有内外多层雕刻以至可以移动。在品类上，有作为建筑装饰用的；又有作为室内摆设陈列的台灯、花盘、梅筒等；还有作为提供国家展礼品的大瓷雕，如花篮、花瓶、挂壁、屏风等。在图案纹样方面，从简单的竹梅图案发展到复杂的几何纹样。在瓷件造型上，有些产品已发展至鱼、鸟、麒麟、龙等动物形象，既有几厘米的袖珍小品，也有一米多高的三层大花瓶。因此，枫溪通花也就被誉为中国陶瓷艺林中的独秀。
    枫溪通花瓷雕是艺术瓷装饰的总汇，装饰方法多样。但是通花的造型设计，既要考虑镂空的艺术效果，又必须考虑到陶瓷成型和烧成工艺的制约。一般常见的通花瓷，除了底纹装饰之外，还有以下的装饰方法：
    一是通花在雕镂烧成品之后，与釉上彩绘结合，一雕一彩，相得益彰。
    二是通花与浮雕结合，一虚一实，主次分明。镂空底纹为虚，浮雕装饰为实，虚实适度，构成统一的整体。
    三是通花与瓷花结合，相托相映，互露其美，共表其精。瓷花或寄贴于通花之上，或丛生于通花之中。通花靠瓷花装饰，瓷花靠通花扶持。这一类装饰，人们称之为“寄花通花”，是所有通花瓷雕中，最为完美的装饰手段。
    1978年由广东枫溪陶瓷研究所高级工艺师王龙才、叶竹青等一批专家设计制作，由高级工艺师杨坚平设计红木座的大型三层通花瓷雕“友谊通花瓶”是当代潮州瓷艺全面提高的里程碑。这个花瓶高达1.3米，连它的座架恰好与一般成年人一样高。花瓶的瓶肚分内中外三层：外层是浮雕的红棉花和通雕的玉兰花图案的镂空体，对称并两个花窗，以红梅花装饰；透过花窗望进去是中层，悬吊着一个百花吐艳的篮；内层是楼空的蝴蝶图案筒体，形成了粉蝶恋百花的意境。这种多层次楼通的瓷雕技艺，如同潮州木雕的多层次镂雕一样，给人以美的享受之外，达到既显工又显艺的效果。这件作品作为礼品，在朝鲜民主主义人民共和国建国30周年大庆的日子里，由邓小平同志代表中共中央和国务院亲手赠送金日成元帅。所以，有位作家称这个花瓶“集匠心于一体，赋玲珑于全身，寄深情于天工，传友谊于万代”。
    由陶瓷研究所和美术瓷一厂一批精英，群体分工创作的通花系列五件：白玉寄菊通花瓶（王龙才）； 14寸本仙通花瓶（叶竹青、吴文光）； 10寸蟹形通花瓶（吴文光）； 16寸剑兰通花瓶（叶竹青、吴文光）； 22寸琵琶通花瓶（陈钟鸣、吴文光）。因其设计巧妙，造型别致，制作精美，于1986年在保加利亚普迪罗夫国际博览会上荣获金奖。