清丽秀美 意境深远——粉彩山水瓷瓶《远意尽在山水间》欣赏

    陶瓷山水画展现了祖国壮丽的山川，奇妙的自然景观，表现出天人合一，惬意、闲适、淡雅的境界，具有极高的艺术价值。陶瓷山水画无论是从形式还是内涵来看，都是中国画风格在陶瓷材质上的表现，或者说是以陶瓷材质为载体，以陶瓷的釉、颜料为表现工具，用中国画的技法来表现国画的一种神韵，是一门独特的艺术。高级工艺美术师、广东省工艺美术大师吴伟雄的粉彩山水瓷瓶《远意尽在山水间》新作，正是通过瓷画的艺术语言，来表达出自己的思想和感受，让观者浮想联翩达到诗画意境，心灵深处产生共鸣。
    赏读的这件瓷瓶《远意尽在山水间》瓷胎，是在景德镇专门用手工拉胚做成的，造型优美，瓷质洁白，高35厘米，在瓶口、瓶足施以影青釉。作者数十载从事潮彩艺术创作，深谙陶瓷绘画是视觉艺术的表现，看山水瓷画时先是构图，其次再是绘画技巧和艺术的创新。画面依附在陶瓷型体上，必须与陶瓷造型取得和谐一致，不但显示瓷画山水的美感，而且充分显示而不是掩盖陶瓷的材质美，并尽量利用空白的处理来达到瓷质的洁白之美感，用笔墨来营造山水画的意境。作品画面采用通景式构图，以高远兼深远布局，以画山石为主，整个画面由湖水、山峦、奇石、瀑布、小舟、树木、房屋、亭榭等组成，多用披麻兼斧劈皴，运笔娴熟，皴擦勾斫地表现雄浑的山石峰峦，细致刻画生生不息的大自然，气象缥缈，含蕴深婉。以青绿山水设色，清幽淡雅，较好地表现了情韵幽美的格调。在彩绘上以粉彩技法来烘托主题的表达、意境的营造，取得较好的艺术效果。但见瓷瓶上峰峦叠嶂，丘壑深邃，山石突兀，树木葱茏，第一层主景是下方大小石块相连的山脚，山脚下为湖水，数株松树郁郁葱葱，根部插入石缝中，主干虬曲，沉郁苍秀，松下杂木成丛，竹林茂密，浓荫一片。一座吊脚小屋坐落在湖边半露半藏，刻画得十分细致，两位高士正在屋里举盏畅饮，正是“古今多少事，尽付笑谈中”。湖水平静而清澈，近处微起涟漪，小渔舟上坐一老者，垂竿静待。对岸林木茂盛，有一小船正向这边摇来，一高士站立船头观赏湖上远近风光。第二层是绵延起伏的山峰，下不见脚，半山腰间烟雾迷蒙，遥见山冈顶端一些松树和一座凉亭，两位高士纵览云飞；这边朦胧的石壁上两条飞瀑，殷殷长鸣，泻入下面溪潭中，下方山谷中云烟乍起，空灵清寂，如若仙境。第三层顶端群峰起伏于烟岚中，若隐若现，流动云雾的空白托出了山的高与深，且通过云雾的气势表现，使整件作品既层次分明，又显得幽远和气势雄浑。读吴伟雄此作品，分明是一种愉悦的享受，把瓷瓶当作纸绢，无不蕴含了他对中国画的理解和认识，足见其技艺之娴熟。画面上通过高低、大小、远近、开合等艺术手段的运用，借树木、房屋、人物之小，突出山势之高大巍峨，构成强烈对比；上虚下实，虚而不空，实而不塞，动静相宜，做到“情与景合，意与象通”，勾画皴擦，用笔流畅，使之恬静而又充满生机和灵气，从每一个角度观赏都使你遐思不尽，意境深远，真乃精美佳作也！
    吴伟雄年近花甲，十几岁就进潮州彩瓷厂工作，还到江西景德镇陶瓷学院美术系进修，2009年9月被聘为韩山师范学院客座副教授。他擅长陶瓷装饰设计和制作，在长期的艺术实践中，逐步形成了自己的风格和艺术特点，其作品立意隽永，款式新颖，且秀中见巧，巧中见精，不少瓷艺精品多次参加国内外展出并获殊荣。

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来 源： 摘自“汕头日报”2014、4、27
作 者： 曾广锡