枫溪人物瓷雕 – 潮汕文化网-实时追踪传统民俗习俗文化新闻资讯信息网站！

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    潮州的人物瓷塑艺术可追溯至宋代。北宋时期笔架山窑出土的佛像、抱壶仕女、西洋人物等完整作品及残件，足以为证。
    枫溪的人物瓷塑题材大致分为：一是佛教和道教人物，如释迦牟尼、观音、弥勒佛、金刚、罗汉、达摩、八仙、和合二仙、黄大仙等，尤以观音、弥勒佛、八仙之塑造形态最多。仅观音题材，就有坐莲观音、站观音、观音收鲤、观音收龙等100多种：弥勒佛则有禅坐、托手、五子戏等数十种；八仙也有过海、对弈、奏乐等。或根据其化身(如观音三十二化身)，或依据其传说，加入不同艺人的审美情趣及手法，造型神态变化多样。二是仕女儿童。20世纪50年代前多作持花仕女等。50年代以后，内容逐渐扩展，依照不同生活内容的古装仕女作品不断有佳作问世。三是历史人物和民间传统戏曲故事，这是枫溪陶瓷艺术家手下塑制得最多的人物类瓷塑。历史人物有古代四大美女、李清照、花木兰、张衡、李时珍、韩愈、杜甫、李白等；戏曲题材则多取自历代戏曲故事，特别是本地潮剧内容，且很多作品以剧目命名，如“扫窗会”、“桃花过渡”、“十五贯”、“西厢记”等；而传说人物则有嫦娥奔月、孙悟空、钟馗等。四是带吉祥寓意的人物，如福、禄、寿，麻姑献寿，童子拖仙桃等。五是现代人物及其他有生活情趣的小品，如“傣族医生”、“蝶恋花”、“绣”、“晨练”、“报喜队”、“火车来了”等。
    1959年，由著名瓷塑大师林鸿禧雕塑、郑才守彩绘的“十五贯”，经过多次构思和捏制小样，选择了里面的“访鼠”一折，表现清官况钟，抓住特定环境下的生动情节刻画人物，在长凳的一端，况钟安详淡定地坐在那里，手指折扇，作“观枚测字”之状，眼角斜瞟，显得胸有成竹；而另一端的娄阿鼠却坐立不安，目瞪口呆，心虚胆战。一动一静，形成了强烈的对比，不但生动刻画了人物的不同性格，也深刻反映了不同内心情绪及剧情的内涵。作品从人物造型、彩绘形式诸方面，都富有20世纪50年代枫溪瓷塑人物的特点，地方艺术特色强烈。因此，在为庆祝国庆十周年而举行的全国工艺美术展览会上，备受好评，荣获一等奖。“十五贯”的获奖对枫溪陶瓷来说具有特殊的意义，它不但使枫溪陶瓷区在全国陶瓷界获得美名，提高亍枫溪陶瓷在海内外的知名度，也大大提高了本地艺术家创作的积极性。陈钟鸣、王龙才、吴金福、郑才守、吴承华、沈汉藩、吴德立、佘纲旭、吴壮越、吴为胜等一批中青年艺人的人物瓷塑作品出现了新的飞跃。1963年，枫溪有近20件人物瓷塑作品在广东省工艺美术评比中获奖。其中有林鸿禧的“秋香送茶”等6件，王龙才的“李时珍”等2件，陈钟鸣的“戏娃娃”等4件，吴金福的“李三娘”等4件等。
    陈钟鸣(1936–2008)，潮州市湘桥区人。生前为中国陶瓷美术学会理事，国家科委轻工组陶瓷专业小组副组长，中国美术家协会广东分会会员，广东省枫溪陶瓷工业研究所副所长，他的名字被载入《中国名人词典》。
    他经过长时间的实践和不懈的探索，找到了一条发展当地瓷塑人物艺术的路子。他针对本地高白泥、高白釉洁白、晶莹、滋润的原材料特点，在作品中突出洁白晶莹的材质美，以素雅、清新为格调，“轻脂淡抹，走自己的路子”。他将在专业院校受到的现代雕塑的严格训练所打下的坚实基础，与对潮州陶瓷传统风格的理解与长期实践结合起来，在线条与块面处理上，夸张与变形关系上，材质特点与地方风格问题上，现代审美与传统程式配合上，开拓出一种新的风格。他所创作的诸多人物瓷塑中，被公认为杰出佳作的，当推《红楼梦》人物“金陵十二钗”，是一组曾经荣获全国美术瓷一等奖的精品。它以《红楼梦》中“黛玉葬花”、“宝钗扑蝶”、“凤姐设局”、“可卿春困”、“元春省亲”、“迎春诵经”、“探春结社”、“惜春描图”、“湘云眠芍”、“妙玉奉茶”、“李纫课子”、“巧姐出逃”等十二个为千百万读者所熟悉的情节，揭示了他们不同的性格和境遇。作品一人一石一花一几，皆情态迥异，各具风韵。
    此外，他和庄稼合作的“黛玉葬花”，便抓住了黛玉葬花前瞬间的动态和神情来刻画，设计了林黛玉以锄拄地，扶锄之手又轻抚胸口，头略俯视，仿佛凝神于周遭飞落残红。他吸取了唐俑简练而富有装饰性的手法，用符合现代人体解剖原理再略加夸张的手段，作变化处理。在整体设计上，把黛玉当做一拳立石，用简洁、明快的线条表现她的衣褶，使之形成刚直有力的“大块面”。黛玉全身衣褶及导具皆不设色，却以浅淡笔墨描画(彩绘)她的面部表情(小块面)，配以花篮提条的“小开通”，形成了大块面与小块面、大小块面与小开通的强烈对比，使人物形象更加鲜明集中。摆在人们面前的，不仅是一个伤感的弱质少女，更多的是以一个封建礼教叛逆者的形象打动人心。自此，数年间陈钟鸣便有“清泉”、“抒幽情”、“红楼十二钗”、“绣”等作品再获全国工艺美术和陶瓷艺术设计评比会一等奖，他是潮州陶瓷界第一位中国工艺美术大师，是改革开放后把枫溪美术瓷推到一个新的高峰的代表人物。
    陈钟鸣从事陶瓷创作工作20多年，无论是人物瓷塑还是镂通雕刻，都有较高艺术造诣。他先后创作设计出近400件作品。早期的人物瓷塑，富于时代精神和生活气息；近期创作的人物瓷塑，如“伎乐”、“林黛玉”、“清泉”、“抒幽情”等作品倾向于古代仕女，别具一格。人物瓷塑“张衡”，1980年由中国地震代表团赠送给英国博物馆，博得好评。1982年，他创作出长4米，高2.4米的“双龙戏珠通花屏风”，在原料、成型、燃烧、彩绘等工艺技术流程上难度颇高，在继承传统技艺的基础上，大胆开拓创新，是世界瓷林的空前巨型佳作，被誉为“古代艺术、现代技术、中国工艺美术之登峰造极”。同年5月，他作为代表团成员，出席在加拿大多伦多举办的中国古典技术展览会，临场表演陶瓷雕塑，博得与会各国代表的高度赞赏。