潮州瓷的代表作

    潮州瓷的绘画技术，分为青花和彩绘两种类型，青花的绘画很早就出现，有很多作品至今还在流传，但都是仿宋、元、明、清绘画名家，如《乳牛图》仿宋代名家李唐的作品，《风雨牧归图》仿李迪的作品，《长江万里图》仿夏珪的作品。后来，随伴着瓷器上色彩的出现，枫溪的吴兴合商号就生产烧制大量的日常用瓷，在茶洗和花瓶上都绘画山水人物，采用披麻绉的画法，在不同的景物上采用不同字的绉法，有时使用破墨，积墨浑成一体，使之画面层次分明，别开生面。到了清代中后期至民国，潮州瓷器上的绘画出现大飞跃，大繁荣。这时，“吴锦合”、“陶玉峰”、“陶真玉”、“陆荣利”、“陶如玉”等商号都以戏剧故事和民间故事进行创作，其中，青花绘画有《关公千里走单骑》、《白蛇传》、《三英战吕布》、《走麦城》、《张果老与曹国舅》、《太公遇文王》、《郭子仪退朝》。彩瓷有《寿星》、《仙翁寿桃》、《寿星送经》、《仙翁童子》、《春江放棹》、《诸葛亮观书》、《陶渊明种菊》、《秋江待渡》、《风尘三侠》、《刘海戏金蟾》、《柳塘渔艇图》、《寒江雪钓》、《秋江渔隐》等。表现出潮州制瓷绘画的艺术精华。但，最具代表潮州瓷的艺术作品，却是五彩鸡盘、鸡碗，它立足于当地绘画的艺术基础，深深的扎根在人民群众的生活之中。

    潮汕人崇信雄鸡，称鸡有五德，一文（头戴冠）、二武（脚爪健）、三勇（善斗）、四仁（有食时通报同伴）、五信（准时报晓）。鸡盘鸡碗中分有“芭蕉雄鸡”、“牡丹雄鸡”、“菊花雄鸡”，都表现出潮汕人仁义、道德、守信的优良品质。

    鸡盘鸡碗最先是溯源于陈琼的作品，据林大川所著的《韩江记》卷五之中记载，清代早期在潮府城东面，有一个叫“弥陀庵”的庵寺内，挂有4幅名画，每幅一丈二尺多长，分别绘锦鸡、鱼鹰、白鹅、雄鸡。是当时当地著名画家陈琼（1670-1778年）所创作。稍后，在潮州为官的蓝鼎元（1680-1773年，福建漳浦人）写的《画记》中高度赞扬陈琼的画，并着重的写着；“鸡本俗物，天下最难著笔者。一经玉山（陈琼之字）点染，遂不见其俗，而见其高雅。惟传神入妙也：雄鸡卓立顾雌鸡，若有情。雌鸡见雄，似奋弥状，羽毛森竖，气色如生。”

    陈琼的画是意笔之画，最适合于瓷器上的模仿绘制。

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来 源： 《汕头日报》2009-10-25
作 者： 洪锦波