写实与写意相结合的表演 – 潮汕文化网-实时追踪传统民俗习俗文化新闻资讯信息网站！

▼

    1、从“演人不演行”说起
    我国古代的剧本，不管元代的杂剧也好，明清的传奇也好，有一个现象，就是所有剧本的唱词和道白，不标明某个人物的唱或白，而标明生唱、生白，或旦唱、旦白；潮剧也如此。潮剧的行当从大的方面分类是生旦丑净四个行当。各个行当的身段动作，一般来说是来源于生活，但却不是生活的处然形态，而是已经艺术化、舞台化的动作，概括起来，有几个特征：
    程序性：舞台上所有的行当，一切身段动作都有程式规范，站有站相，坐有坐相，举手投足都要落在舞台的音乐节奏中，比如手的活动区位，就有“花旦齐肚脐，小生在胸前，乌面到目眉，老丑胡乱来”的基本规范。演员就是在程式规范中去塑造人物形象。
    写意性：潮剧各行当的程式动作，不是生活动作的自然形态，而是经达概括、提炼，它的特点是写意性。所谓写意性，就是广泛吸取自然景象或模拟神似，比如旦行“手式”中的姜芽手、兰花手；身段中的“风摆柳”“云飘空”等动作，就是模拟自然景象而达到身段的婀娜多姿。
    技巧性：潮剧各行当的表演，注重技巧的发挥，演员把人物身上的穿戴，或携带的道具，加以发挥，形成技巧功法，如旦行的手袖功；生行的帽翅功等，使身段动作具有艺术欣赏的价值。一般来说表演的技巧性越高，其欣赏价值也越大。
    2、生旦的身段美从何来
  戏曲是以歌舞演故事，它把语言提炼为有音韵节奏的唱腔和道白，把身段动作提炼为舞蹈动作。就以生行和旦行来说，其身段动作要有舞蹈支作的韵律感和形体美，也就是说，身段表演要符合形体美的规律，即：
    圆与曲的规律：圆就是指动作与动作之间的变化与联系，要流动自如、浑然一体，不要有棱角。
    动与静的规律：即动作运行与停止之间，唱腔弱之间，内心与外表之间，要“动中有静”、“静中有动”，“动静得宜”，静止处感情不断，运动处表演不爆等。
    刚与柔的规律：即动作要刚柔相济，柔中有刚，刚中寓柔，做到表演不瘟不火。
    对衬匀称的规律：即一个动作的启动要有相从的动作配合，有高必有低，有左必有右，舞台上每个动作都以它的对立的动作而存在，从相反相倚的动作中求得匀称、对称。
    随合连贯的规律：即一个动作的运行要浑身配合，一动百动，做到“心到、手到、眼到、步到”。

3、潮丑三特点
潮剧生旦净丑四个行当中，丑行是一个表演艺术比较丰富、地方特色比较浓厚的行当。潮丑表演艺术有三个特点，这就是扮演人物的广泛性，身段动作的技巧性和语言的通俗性、诙谐性。

4、不可小看的“龙套”
潮剧舞台有一类角色，不直接参予戏剧矛盾冲突，只作为武将的兵卒，文官的随从等，这类角色，称为“龙套”。在潮剧和潮汕观众，却把这类无名无姓的“龙套”称为“老阿兄”，并把“老阿兄”在舞台上的特点，概况为四句话：“行哩行在前，站哩站两畔，说哩说齐齐，死哩死头先”。潮剧龙套的队列变化程式比较丰富，同一内容的场面，往往有几种不同的队列变化，这些队列变化程式，都有固定的伴奏音乐和锣鼓科介。舞台上千变万化的空间环境，正是由龙套“跑”出来的。