清后期繁荣的潮汕绘画艺术 – 潮汕文化网-实时追踪传统民俗习俗文化新闻资讯信息网站！

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    清朝平定台湾之后，为增加财政收入和安顿民生，重开海禁，潮汕地区经济社会逐渐恢复，成为东南沿海的富庶之地。到清后期，潮汕社会各方面发生变化，新的社会阶层对书画的需求逐渐世俗化，出现了许多职业画家，仙佛、下层民众等题材大量出现。本文为您介绍庄起凤、吴青和蔡维田等几位清代后期潮汕的书画名家及其作品。
    庄起凤：以画马出名的武进士
    庄起凤（1808-1889），字明辉，又称翔初，号铁峰老人，普宁果陇村人。他的花鸟、山水画及行书、草书都颇具造诣，骏马图更是名扬画坛。汕头市博物馆藏庄起凤所作《双马图轴》，松石之间双马偎依，神情生动，笔墨柔和，笔法潇洒，给人感觉既恬淡又充满了情意。而勾勒出这样一幅水墨画的庄起凤，本身却是一位驰骋沙场的武将。
    据市博物馆副馆长洪勇介绍，庄起凤是清道光十五年（1835）武进士，做过澄海参将等职。他自幼好学，不到20岁就考中秀才，后来参加府试落榜，于是弃文从武。道光十五年高中武进士。庄起凤多次平倭寇有功，朝廷诰授武义都尉（正三品），后诰封武显将军（正二品），诰赠振威将军。不仅如此，庄起凤之子庄镇藩、孙庄家荃、庄家龙同样也都是清末武进士，“一门四进士”传为佳话。
    长期沙场征战，又生性率直，庄起凤不愿在官场与人同流合污，中年就解甲归田，潜心研习书画诗文。他最出名的是画马，所作骏马栩栩如生，远景山水树木各有神韵，此外，他还常在自己画上作诗。
    吴青：善写水墨鱼虾
    清后期花鸟画在潮汕画坛占据优势，画家人数众多，著名的有郑心经、周渭、周维屏、吴凌、吴青等。这时出现的工笔花鸟虫鱼画，作品极为精妙。一是潮州胡楷的工笔蝴蝶，形象惟妙惟肖，用色彩粉绘蝴蝶翅膀，增强质感。二是潮安吴青的鱼虾画。时有“吴青鱼”、“胡楷蝶”之说，成为清末潮汕画坛双绝。
    吴青，字史臣，又字子勋，潮州庵埠人，清末画家，善写水墨鱼虾，笔精细而劲健。吴青的鱼虾画独具特色，施工笔于熟宣纸上，多次渲染，水中鱼藻形象逼真，立体感、质感都很强。1915年，吴青参加南京全国绘画赛会，作品《鲤鱼》获金牌奖。
    吴青的画深受人们喜爱，潮汕人喜欢将其作品作为厅堂卧室陈设之用，常见有独幅式及四条屏式。汕头市博物馆藏其《鱼四条屏》，工笔绘各种鱼虾栩栩如生，游弋于水草间。
    蔡维田：诗书画印皆精
    蔡维田，又名蔡心侬，别署如意，耕夫，澄海莲下渡边村人。少年时，佃耕田间，随父学画，用功甚勤，心记手摹，后抵香港从事实业，依然勤画不辍。蔡维田诗书画印皆精，其后裔珍藏有他手抄的《西厢记》及自刻印章50余枚。蔡维田书法用笔以方入圆，出于“六分半书”，典丽朴实，柔里见刚，食之能化。据传，渡亭村中的“紫气东来”、“旧竹光畴”、“奠安”、“濒溪”等大门门匾皆出其手迹。
    蔡维田写竹擅用水墨，汕头市博物馆藏其《墨竹四条屏》，1885年作于香港。每幅各有不同的表现手法，以竹的自然特性，比拟人的秉性节操，其画法虽出自郑板桥，但笔致趋于平和，整体达到和谐统一的美，堪称雅俗共赏之作。
    清后期潮汕绘画艺术繁荣发展
    明清以来各种画派已传播到潮汕地区。道释人物、花鸟虫鱼、山水等各种绘画都得到充分发展，呈现一派繁荣景象。
    清代潮汕民间收藏与玩赏之风很盛，潮商自江浙等地带回大量扬州八怪和海派的作品。潮汕民间学扬州八怪画法的很多，黄慎的画风更是深入民间，成为宗族巨宅壁画画匠世代相传的范本。富家大户喜收藏任伯年的画，南京杨国崧清末举家来潮州落户，他家收藏任伯年画作很多，饶宗颐先生幼时学画就曾临摹过他家收藏的任伯年作品。
    潮汕绘画与临近的诏安多有交流。当时从北方学成回诏的沈锦州在继承诏安传统文人画的基础上，大胆吸取北派画风，形成了独具风格的“诏安画派”，后由其学生沈瑶池、谢琯樵继承发扬他的艺术风格。此外，马兆麟等书画家大胆吸收海派之长，使诏安书画在传统的基础上呈现出新的风貌。沈锦洲、沈瑶池、马兆麟等都曾在潮汕一带卖画或讲学，带来了闽派画风。
    当时，潮汕人物释道画都很发达，郑润高古，谢铭笔墨丰盛，谢思恭多为粗墨骨重彩，线条粗壮，色彩浓重，技法上不同程度地受闽派影响。黄史庭、杨国崧人物画又是另一种风格，两人很相近，均很像苏六朋的风格，都是白描淡彩，漫画式人物造型，线条潇洒自然。释道画作者多数是开画坊的民间画师，创作庵寺、道观以及家庭供奉的神佛肖像画，办丧事用的神鬼画，销售到国内城乡，也远销南洋各国。