以形传神 清心悦目——彩瓷挂盘《八仙图》欣赏

    说起汕头彩瓷，曾有过遐迩闻名的刘再盛、詹益群、曾作丰等一批省大师、高中级工艺美术师，但这些名师或已作古或已年迈或已改行，原来的彩瓷厂、特种工艺厂也早已关门停产，汕头彩瓷工艺沉寂很久了，在各级展览会上再也难见其“踪迹”，只能成为人们脑海里的美好记忆，令人叹惜！与我同入艺门已四十余载的陈少华曾是汕头彩瓷人物画的佼佼者，仅1986年就有瓷板画《瑶池七仙女》获全省工艺美术展览创作设计奖、《八仙图》入选全国工艺美术展览。但因工厂关闭在外为生计而搞花面设计，没有继续人物瓷画创作，我曾多次与其言谈不要放弃此技艺，却一直未见有所行动。日前，悉他重新搞创作了，并目睹其拿手的人物瓷画挂盘，甚为欣喜，深感花甲之年的他彩绘技艺更为娴熟，功夫老到，故将其《八仙图》瓷挂盘提供读者欣赏。
    彩瓷人物画，顾名思义，就是以人物为主要表现对象。以单纯的线条勾勒作为造型手段，借助线条的粗细长短、方圆曲直，用笔的轻重缓急、虚实疏密、顿挫刚柔，用墨的浓淡干湿在造型上的生动运用和有机结合，再加之色彩的运用处理，达到晕润、细致、柔和的效果，充分表现形象的动态感和立体感。这直径36厘米（即14寸）瓷挂盘以妇孺皆知的八仙为表现题材，把中国画的工笔画技法与瓷器釉上彩绘法揉合在一起，充分运用潮汕彩瓷的勾勒、填色、洗染等技艺，富有墨色韵味，以娴熟的笔法，生动地表现了8位神仙同赴瑶台，欢聚仙境，为王母娘娘祝寿的动人场面，给人以不是国画，胜似国画之感。画面构图上根据圆盘的特点，注重“章法”和“布局”，丰富色彩的运用，使“人”与“境”，“形”与“神”和谐统一，巧妙运用了左虚右实，实中求虚，疏密对比的方法，以写实的手法塑造形象，讲究以形写神，突出人物的精神、气质、神态，注重人物神情，服饰衣纹的用笔，通过容貌表情来表现八仙在路上行进的姿态。8个人物按前三后五分组，前后、左右互为呼应，近、中、远景交融，8个神仙、8只坐骑生动传神，既互相衬托，又相映成趣，构成艺术的统一和谐，活灵活现。但见画面左上方虚无飘渺的云天之处一座座仙山翠峰起伏，楼阁若隐若现，祥云瑞气萦绕，仙鹤展翅飞翔；右下方怪石嶙峋，奇花异草，一侧数株苍松自近至远枝干虬曲，沉郁苍秀，生意盎然。山路上前面这一组是瘦骨嶙峋、蓬头虬髯的李铁拐背着葫芦和斗笠，手拿着拐杖，骑着一只吊睛白额大老虎，走在前面；旁边风流潇洒的吕洞宾坐在大狮上，背负宝剑，一手拿一柄拂尘，一手比划着招呼紧随其后的众神仙；后面的汉钟离袒胸凸肚、微仰肥躯，驾着麒麟，左手摇着一把芭蕉扇，右手捋着长须，笑容可掬。后面一组是右边的张果老骑着毛驴，银须飘拂，敲打着鱼鼓，显得老态龙钟；左侧乘着梅花鹿的何仙姑手持莲花，秀丽端庄，正与张果老有说有笑，情趣盎然；骑在牛背上身穿官服的曹国舅，手持阴阳板，喜气洋洋；侧坐白象上的韩湘子吹着横笛，悠闲自在，一派清雅；蓝采和一手执着如意，一手却拿着竹竿挑着花篮，眯着笑眼。整个画面人物的个性鲜明，以神感人，其情其景，洋溢着欢乐的气氛，妙趣横生，生动地显现了我国古代民间神话中八仙赴会祝寿的情景，有声有色，引人入胜。作者对人物、走兽的形神动态描绘精细，造型准确，神态逼真，惟妙惟肖；人物形象的脸部表现出肌肤的受光面，使之产生立体感。对人物的衣袍的结构组织处理十分恰当，用线的长短、横竖、粗细等对比处理，形成有强有弱，有虚有实，有轻有重的规律变化，直接表现出人物形象的优美，线的旋律感，可与传统国画相媲美。整体画面上色彩艳丽，线条纤秀，笔法流畅，彩工精致，浓淡分明，继承了潮汕彩瓷工艺的优良技艺，在用笔、线描、色彩中，显得传统“味道”十分浓厚，格外清心悦目。
    陈少华年届六旬，自小喜爱美术，1972年进汕头市工艺美术研究所（后改为汕头市特种工艺厂）工作，随师学艺，善于钻研，对瓷画艺术执着追求，在继承传统技艺的基础上，不断创新，颇有成绩。

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来 源： 摘自“汕头日报”2014、8、24
作 者： 曾广锡