笔情墨韵 淡雅迷人

    瓷板画作为我国陶瓷艺苑中的一束独秀艳花，多少画家、艺人以瓷当纸，在质地细腻的瓷板上表现了中国画的神韵和意趣，山水、人物、花鸟、虫鱼，无不精彩传神，它历经数百载仍然瑰丽夺目，倍受人们的青睐。1972年原汕头市工艺美术研究所开始了瓷板画的研究和创作，画家们在长方、正方、圆、椭圆、扇、海棠形的瓷板上挥毫作画，完全可以比肩于纸、绢之作，用自己的才智填补了汕头彩瓷上的空白。当年瓷板彩绘后用木料加以装饰镶嵌为屏风、挂屏、座屏、吊件，选送日本、新加坡、美国、澳大利亚等国家和香港地区展览，并远销欧美、中东、东南亚一些国家。然而，至上个世纪九十年代初就逐渐消失了，如今人们已很难见到汕头镶嵌瓷板画挂屏。文中的这套镶嵌瓷板画就是原汕头市工艺美术研究所创制的，落款为“1974年秋月桃江艺苑”，一直为有关部门收藏着。

    这一套四幅的挂屏每幅宽34厘米、高89厘米，木料做成挂屏后分别在上、中、下的位置嵌上扇形、圆形、海棠形等三块瓷板，瓷板产自当时的枫溪瓷三厂。挂屏上方四块扇形瓷板，每块上宽28厘米、高10厘米，分别题款“五月红花”、“硕果丰盈”、“满树黄金”、“果熟满园”，用中国画工笔重彩手法表现石榴、红柿、枇杷、葡萄等，并相应描绘上小鸟、蜜蜂、螳螂、蝴蝶，如这“五月红花”的石榴老干突兀，新枝横出，叶子洒脱飘逸，果实姹紫嫣红、沉甸甸的，其中有的炸裂露出丰艳籽粒，似琥珀珍珠，令人望之不觉齿含榴香。一只小鸟栖息于嫩枝上，使画面显得生机盎然，情趣横生。中间是四幅圆形的瓷板，每块直径19.5厘米，运用中国人物画技法描绘出“朝鲜族舞”、“藏族舞”、“傣族舞”、“维吾尔族舞”等，每个画面表现的有两个人物形象，头像传神，刻画细腻，表情生动，婀娜多姿，均显活泼自然，可见技法之娴熟，使人赏心悦目。下面镶嵌着的是青绿山水作品，每块海棠形瓷板的宽20厘米、高15厘米，分别是“漓江渔歌”、“凤凰风光”、“深山采药”、“韩江放筏”等，这四块瓷板的画面上构图简明，水秀山清，风光旖旎，运笔流畅洒脱，设色清丽秀雅，明艳而不俗。这题款“深山采药”之作采用高远兼深远布局，以披麻皴画山石，但见近处松树苍劲挺拔，秀木葱茏，小鸟相鸣；左侧危崖高耸，远方群峰叠叠，迷雾沉沉，缥缈朦胧；近山勾勒皴擦，远山轻描淡写，层次分明，空间深邃。一条登山小径由右下侧向左上方延伸，几个“赤脚医生”背着药箱和竹篓，正结伴上山采药。整套作品从木制外观，到瓷板镶嵌是传统造型，给人古色古香之感。但就瓷板画来说除了扇形的花果外，其他的山水、人物都是现代题材，连作者也没有署名，这也是 “文革”那个年代的特征。

    38年过去了，从作品的不同画面与国画技巧来看，应该是由二或三位名家所绘。经一番了解获悉其中的山水画就是现年已86岁高龄的余少良工艺美术师所绘，他于1946年开始从事彩瓷工艺，1972年从原汕头市彩瓷厂调到工艺美术研究所，专业于彩瓷创作和带徒传艺，1980年创作高1.8米、宽3.2米的大型镶嵌瓷板画屏风，被选送参加全国工艺美术展览。1984年创作的双面瓷板画《百鸟朝丹凤》座屏获中国工艺美术“百花奖”的优秀创作设计二等奖。

    至于其他瓷板画作品究竟出自哪位名家之手，因未详细核实，故不敢妄言。

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来 源： 《汕头日报》2012-05-06
作 者： 曾广锡