妙手巧绣 纯真亲切——潮绣《潮汕情》系列作品欣赏

   在2013年广东传统工艺美术精品大展上，洪裕静新作《潮汕情》系列作品令人眼睛一亮，赢得专家评委们的高度赞赏，经评审获得了金奖殊荣，真是功夫不负有心人！
    这《潮汕情》作品一套四幅，分别为“红桃粿”、“工夫茶”、“拜月娘”、“女红间”等，每幅画面宽40厘米、高80厘米，经装裱并配上红木框而成。法国艺术大师罗丹有一句名言：“所谓大师就是这样的人，他们用自己的眼光去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能发现美来”。洪裕静正是以一双艺术的慧眼，发现潮汕风情之美，继而提升到艺术美，让新颖的构思和审美情趣在刺绣中得到淋漓尽致的体现。那些离我们似乎很远的旧时风物纷纷呈现，一下拉近了彼此之间的距离：古色古香的太师椅、八仙桌、竹椅、青花瓶、中堂画幅及对联，就连潮汕逢年过节祭拜用的红桃粿、做粿印模、工夫茶具、葵扇、绣花规也都入画。从这四幅画面里，你能看到那些浸润着民间智慧的影子，带着几分潮汕民俗和乡村气味，那一窗一门，一桌一凳，成为了营造环境氛围的手段，明亮的厅堂，雅致的书斋，温馨的绣坊，窗外的明月等把人们的思绪带回到往昔的时光，多么纯真、亲切、醉人，似乎就是潮汕大地那种优雅怀旧的画卷。作者为实现创意构思，明确不是纯粹的“绘画”表现，在形式和手法方面下功夫钻研，一改以往平面单调的龙、凤、孔雀、鼎等一些图案构图，从其他绣种中汲取艺术养分，用近、中、远景处理画面布局，尤其近景清晰，远景模糊的手法更显其层次丰富。就拿这幅“红桃粿”来说，阳光透过这座“下山虎”民居的天井照进厅堂，近处的“八仙桌”上摆着一个竹编圆箩，上面盛放刚蒸熟的红桃粿，似乎香味和热气在屋里弥漫，桃形木粿印还放在旁边，左下方露出长凳子一角；中间两扇窄而高的“格扇门”上通雕剔透，中间腰板浮雕纹样，下裙板凸起饰纹线，突显地方传统民居的特色；远处门楼上的屋脊、瓦当、滴水，与两扇漆红大门、红花绿叶相互映衬，整幅画面通过空间层次的变化和转换，或掩或露，或虚或实，简中见繁，少中见多，近、中、远景物融为一体，潮汕传统民居和民俗的独特魅力跃然于绸缎上，令人眼界大开。
    创新是不断发展的必由之路，在今天这个物质文化高度发达，艺术创新空前繁荣的环境中，人们的审美情趣出现多样化、边缘化的特征。然而，创新并非摒弃传统，而是要在传统的基础上，不断赋予新的内涵，正确地处理传承与创新，个性与共性的关系。洪裕静在《潮汕情》系列作品绣制中，将传统的垫绣和钉金绣作为主要技艺，借鉴其他绣种的一些表现手法，以针代笔，以线为色，在花规上飞针引线，完成自己心仪的作品。瞧！这幅“红桃粿” 格扇门上部通透的木线，全部垫布丁后绣洋金线，腰板、裙板的纹样垫布丁后绣金线，屋脊垫棉絮、瓦当和滴水垫纸丁， 竹箩和“八仙桌”的边沿也垫上纸丁，此后都再分别绣上色绒线，从而呈现浮雕状；值得一提的是桌面的绣制，利用绒线的不同光亮度，以黑色衬底，绣上枣红色线，最后在上面再绣洋金线，产生出斑驳的艺术效果，几可乱真，给人以强烈的视觉美感。当我细细品味这套潮绣《潮汕情》系列作品，在心中的确感悟到艺术的神韵和审美的愉悦，并为之叹服！

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来 源： 摘自“汕头日报”2013、12、15
作 者： 曾广锡